Молодые таланты, захватывающие музыкальную сцену, — это привычное дело. Вспомните хотя бы
The Beatles: они собрались, записали дюжину альбомов (некоторые из которых вошли в золотой фонд мировой музыки) и распались, не достигнув и тридцати лет. Но когда речь заходит о кино, особенно о тех, кто по ту сторону камеры, ситуация меняется. Мир словно замирает в изумлении, когда молодой режиссер снимает фильмы, которые поражают воображение, едва перешагнув двадцатилетний рубеж.
Самый свежий пример – это, конечно, Backrooms. Этот фильм вышел, когда режиссер фильма молодые, Кейн Парсонс, еще не мог легально купить пиво. Или взять Obsession, премьера которого состоялась за пару недель до 26-летия режиссера Карри Баркера. Но сегодня мы поговорим о тех, кто еще моложе, кто выпустил свои шедевры до того, как им исполнилось 25. Да, один из них — сам Парсонс. Важно: если режиссер фильма молодая гвардия достиг 25 лет на момент премьеры, он уже "слишком стар" для нашего списка. Поэтому, как бы ни был впечатляющ Гражданин Кейн, Орсон Уэллс, которому исполнилось 26 всего через несколько дней после премьеры, в этот топ не попал.
10. «Жанна Дильман, набережная Коммерции 23, 1080 Брюссель» (1975)
Режиссер: Шанталь Акерман (24 года)
Хотите вы того или нет, но «Жанна Дильман, набережная Коммерции 23, 1080 Брюссель» выполняет свою задачу на все сто. Это кино о рутине, о том, как главная героиня, Жанна Дильман, проживает несколько дней. Она зарабатывает деньги, выполняет поручения и постепенно, очень медленно, кажется, теряет рассудок. Все это происходит не в реальном времени, ведь фильм длится не несколько дней, но временами кажется, что именно так. Это один из тех фильмов, который можно посоветовать, если вы ищете что-то необычное и глубокое на вечер.
Режиссером этого шедевра стала
Шанталь Акерман, и он до сих пор остается ее самым известным фильмом. Премьера состоялась на Каннском кинофестивале в 1975 году, за несколько месяцев до того, как Акерман исполнилось 25. «Жанна Дильман, набережная Коммерции 23, 1080 Брюссель» входит в число самых сложных фильмов всех времен, и хотя наслаждаться им так же, как обычным кино, может быть непросто, вы определенно сможете оценить его замысел и послание.
9. «Кто стучится в мою дверь?» (1967)
24. Режиссер Мартин Скорсезе
Прежде чем закрепить за собой статус мастера гангстерских саг, Мартин Скорсезе снял довольно малоизвестный фильм
«Кто стучится в мою дверь?». Сегодня о нем вспоминают в основном из-за самого Скорсезе, ну и, конечно, потому что там засветился совсем молодой
Харви Кейтель. Этот фильм едва втиснулся в наш список, ведь его премьера состоялась всего за два дня до 25-летия режиссера. Молодой режиссер снимает фильмы, и иногда эти первые работы становятся культовыми, а иногда — просто любопытными артефактами. Этот фильм — скорее второе.
Это история о молодом человеке, который борется со своей верой и отношениями, в которые он ввязался. В общем-то, и всё. «Кто стучится в мою дверь?» сосредоточен на персонажах и порой кажется немного затянутым, но эта неспешность выглядит вполне намеренной. Сейчас его особенно интересно смотреть как исследование веры, ведь религия в фильмах Скорсезе появляется так же часто, как Нью-Йорк (а может, и чаще, что о многом говорит).
24. «Страх и вожделение» (1952)
Режиссер Стэнли Кубрик
Хотя это, безусловно, наименее впечатляющий военный фильм, снятый
Стэнли Кубриком, «Страх и вожделение» всё равно интересен и не лишен достоинств. Он любопытен как малобюджетная военная драма, не привязанная к конкретной войне (по крайней мере, не к той, что четко обозначена в самом фильме). Сюжет вращается вокруг горстки солдат, застрявших за линией фронта, и ситуация усложняется, когда они сталкиваются с молодой женщиной. Режиссер фильма молодые таланты часто начинают с таких камерных историй, прежде чем перейти к эпическим полотнам.
Как и некоторые другие фильмы в этом списке, «Страх и вожделение» интересен тем, что это одна из ранних работ человека, который впоследствии создал гораздо более масштабные и значимые произведения. Он до сих пор в какой-то степени работает как антивоенный фильм, снятый режиссером, который только нащупывал свой голос и стиль.
Примечательно также, что долгое время этот фильм считался почти утерянным, и это один из самых громких случаев, учитывая величие имени Кубрика.
23. «Я убил свою маму» (2009)
20. Режиссер Ксавье Долан
Ксавье Долан известен в первую очередь как режиссер фильма «Мамочка» 2014 года. Но поскольку он вышел, когда Долану было уже за 25, этот шедевр, увы, не попадает в наш список. Зато до «Мамочки» он успел снять несколько других картин, включая свой режиссерский дебют — фильм
«Я убил свою маму», который вышел, когда Долану было всего 20 лет. Именно эта работа закрепила за ним статус восходящей звезды артхаусного кино, за которой стоит следить.
Это полуавтобиографическая лента о молодом человеке (которого играет сам Ксавье Долан), сталкивающемся с подростковыми проблемами и сложными отношениями с матерью. Название, конечно, не стоит воспринимать буквально — «Я убил свою маму» не криминальный триллер. Но фильм поражает своей искренностью и аутентичностью, заложив прочный фундамент для будущих работ Долана. Каждый молодой режиссер, мечтающий о карьере в кино, должен посмотреть этот фильм, чтобы понять, как важно вкладывать душу в свои проекты.
6. «Закулисье» (2026)
Режиссер Кейн Парсонс (20)
«Закулисье» — это нечто совершенно новое, и у него есть все шансы стать началом новой эры в хорроре. Это полноценный фильм ужасов, основанный на интернет-феномене. Все началось с короткой истории о таинственном и жутковатом месте, а затем Кейн Парсонс (на своем YouTube-канале
Kane Pixels) превратил эту концепцию в короткометражку, которая позже выросла в веб-сериал.
И вот, спустя всего несколько лет, концепция стала настолько популярной, что Парсонс получил возможность расширить ее до полнометражного фильма, который будет продюсировать и распространять студия A24. Этот фильм обещает быть по-настоящему страшным и захватывающим, даже если останется ощущение недосказанности или того, что затронута лишь верхушка айсберга. Кажется, это сделано намеренно, ведь у франшизы явно есть потенциал.
Парсонс и Карри Баркер из «Одержимости» — это, возможно, новое поколение режиссеров фильмов ужасов, и мы надеемся, что они продолжат развивать и поднимать жанр хоррора, как это сделали в 2010-х такие молодые режиссеры, как
Ари Астер, Роберт Эггерс и
Джордан Пил (который, правда, до 2010-х активно работал в комедии). Если вы ищете, какой ужастик посмотреть на вечер, то «Закулисье» может стать отличным выбором, демонстрирующим, как молодой режиссер снимает фильмы, способные перевернуть жанр.
5. «Музыкант» (1992)
1. Роберт Родригес (24 года)
В 1992 году на экраны вышел фильм «Музыкант» (El Mariachi) — полнометражный режиссерский дебют
Роберта Родригеса. Картина впервые была показана на Международном кинофестивале в Торонто в конце того же года, когда Родригесу было всего 24. Затем последовали показы на «Сандэнсе» и широкий прокат в начале 1993 года, за несколько месяцев до 25-летия режиссера. Так что, как ни крути, фильм попадает в наш список, и это важно подчеркнуть, ведь «Музыканта» иногда называют релизом 1992 года, а иногда — 1993.
Это креативно снятый малобюджетный вестерн, который, к тому же, на удивление динамичен. Фильм сам по себе очень увлекателен, а история его создания — просто кладезь для киноманов.
Молодой режиссер снимает фильмы, которые становятся культовыми, и это не может не вдохновлять!
Сюжет довольно прост: «Музыкант» рассказывает о человеке, который приезжает в маленький городок и которого по ошибке принимают за гораздо более опасного преступника, что, в свою очередь, ставит его жизнь под угрозу. Это креативно сделанный малобюджетный вестерн, который, к тому же, на удивление динамичен. Это увлекательный фильм сам по себе, а также захватывающая история о его создании, о которой Родригес написал целую книгу — «Бунтарь без команды».
2. «Клерки» (1994)
1. Режиссер фильма Кевин Смит (23 года)
Роберт Родригес был частью той самой инди-волны, что захлестнула кинематограф в первой половине 90-х (или, если быть точнее, в конце 80-х). Тогда Стивен Содерберг (ему было 26) снял свой прорывной фильм «Секс, ложь и видео» в 1989 году. В этой же волне, конечно, был и Квентин Тарантино, которому исполнилось 28, когда на экраны вышли «Бешеные псы». И, разумеется, нельзя забывать про Кевина Смита, чей дебют, «Клерки», был снят за сущие копейки, что роднит его с тем же «Эль Марьячи».
Смиту было всего 23, когда «Клерки» впервые показали публике. Да, этот фильм не такой амбициозный или взрывной, как «Эль Марьячи», ведь действие происходит в одном замкнутом пространстве и длится всего один день. Но это чертовски смешная комедия с ограниченной локацией! «Клерки» примечательны еще и тем, что это тот самый случай, когда молодой режиссер снимает фильмы, которые могли быть созданы только человеком, который сам продирается сквозь жизненные трудности в свои двадцать с небольшим. Или, по крайней мере, такой фильм мог бы быть настолько аутентичным и близким зрителю, только если его создатель находится в том же положении, что и разочарованные герои картины (поколение X, привет!).
2. «Дуэль» (1971)
Режиссер Стивен Спилберг (24 года)
Ну что, народ, пристегните ремни! Когда речь заходит о Стивене Спилберге, мы понимаем, что не все его фильмы — шедевры на века. Некоторые, будем честны, просто "ну такое". Но одно можно сказать точно: если этот молодой режиссер снимает фильмы, он всегда достигает своей цели. Есть, конечно, у него и почти идеальные работы. И вот тут на сцену выходит «Дуэль» (Duel). Если вы готовы воспринимать ее как телефильм (а это именно он), то это, возможно, один из лучших, если не самый лучший, телефильм всех времен по качеству съемки и напряжению.
Сюжет прост, как пять копеек, прямо как в его же «Челюстях». Мужик едет по пустыне, и тут дорожный конфликт с грузовиком превращается в нечто затяжное и смертельно опасное. Человек в машине против невидимого водителя грузовика. Оказывается, этого вполне достаточно для отличного триллера, если за камерой стоит кто-то, кто чертовски хорошо знает свое дело. Конечно, после 1971 года карьера Спилберга пошла в гору, но все равно стоит отметить, что «Дуэль» была снята, когда Спилберг был еще совсем юн.
Фильм вышел на ABC примерно за месяц до того, как режиссер фильма молодые исполнилось 25 лет. Вот это дебют, я понимаю!
2. «Ребята по соседству» (1991)
Режиссер Джон Синглтон (23 года)
Переносимся на двадцать лет вперед. Прошло уже около 35 лет с момента выхода фильма «Ребята по соседству» (Boyz n the Hood), а Джон Синглтон до сих пор остается единственным режиссером в возрасте до 25 лет, номинированным на «Оскар» за лучшую режиссуру. Следующий в списке — Орсон Уэллс за «Гражданина Кейна», а затем лишь горстка других режиссеров, которым было (чуть) меньше 30. Это лишь подчеркивает масштаб достижения Синглтона.
И, черт возьми, он это заслужил! «Ребята по соседству» — это не просто выдающийся режиссерский дебют, это один из лучших фильмов о взрослении, криминале и драме всех времен.
Режиссер фильма молодая гвардия кинематографа, Джон Синглтон, стоит в одном ряду с теми 20-летними гениями, которые в начале 90-х выдавали впечатляющие дебюты. Хотя, справедливости ради, «Ребята по соседству» стали пиком, к сожалению, короткой режиссерской карьеры Синглтона (хотя «Двойной форсаж» гораздо лучше, чем многие думают!).
1. «Зловещие мертвецы» (1981)
1. Режиссер Сэм Рэйми (21)
Некоторые, возможно, не в восторге от того, что «Зловещие мертвецы» кажутся творением очень молодых людей. Да, есть там одна печально известная сцена, которая может показаться незрелой или чересчур, но, черт возьми, остальная часть фильма выполнена мастерски! Это настолько крутой низкобюджетный хоррор, насколько это вообще возможно.
Сэм Рэйми, этот молодой режиссер, сумел задать свой неповторимый стиль прямо с порога, еще до того, как ему исполнилось 22 года. Вот это я понимаю, режиссер фильма молодые таланты!
Признаем, первый показ в 1981 году был закрытым, но «Зловещие мертвецы» официально числятся как релиз 1981 года, так что можно смело предположить, что фильм был закончен к октябрю того же года (а сам показ состоялся примерно за неделю до 22-летия Рэйми). «Зловещие мертвецы 2» и «Армия тьмы», возможно, даже более сильные сиквелы, особенно если вы фанат комедийной стороны Рэйми. Но оригинальные «Зловещие мертвецы» все равно невероятны для своего жанра ужасов, и это просто чудо, что такой фильм вообще существует (и так чертовски хорошо работает). Молодой режиссер снимает фильмы, которые становятся культовыми — вот это уровень!