От «Рейда» до «Довода»: 10 фильмов, которые (наконец-то) могли бы стать крутыми играми

Было время, когда каждый уважающий себя блокбастер считал долгом обзавестись видеоигрой. Чаще всего — унылым куском кода, который продавался лишь на имени, но изредка выстреливали жемчужины вроде «Властелина колец: Возвращение короля» — тот слэшер до сих пор греет душу фанатам. А бывало и круче: игра переплевывала оригинальный фильм. Вспомните «Людей Икс: Начало. Росомаха» — консольная версия была куда мясистее и брутальнее, чем сам фильм. Сейчас же индустрия развернулась на 180 градусов: студии экранизируют игры (спасибо The Last of Us, Fallout и прочим), а не наоборот. Но мы не будем унывать. Давайте помечтаем о фильмах, которые так и не дождались официальных тай-инов, но могли бы стать отличными проектами. От хлесткого «Рейда» до запутанного «Довода» и сурового «Варяга» — список разнообразный. И да, только фильмы без официальных игр — старый добрый E.T. для Atari 2600 остается в стороне, хоть и вошел в историю своим позором.

Рейд (2011)

«Рейд» (КП: 7.4, IMDb: 7.6) снят так, что сам просится на экран консоли. Особенно если речь о старых добрых играх, где ты прешь вперед по прямой, а уровни сменяют друг друга без лишних раздумий. Фильм почти двухмерный — ну, насколько может быть двухмерным живое кино. Главный герой буквально пробивается с этажа на этаж многоэтажки, и каждый пролет — новый уровень. Сделать по «Рейду» сайд-скроллер или beat-em-up в ретро-стилистике — задача настолько очевидная, что удивляешься, почему её до сих пор не реализовали. Можно и файтинг наклепать в духе Street Fighter или Mortal Kombat — мордобоя там хватает. А вот «Рейд 2» уже размашистее: мир раскрывается, экшен становится разнообразнее, и там напрашивается более современный формат. Но первая часть — это чистый game design, и именно она здесь на первом месте.

Интересный факт: Оригинальное название фильма переводится как «Смертельный рейд».

Вот что забавно: «Варяг» (КП: 6.6) — ровно настолько простой фильм, насколько это вообще возможно для эпического викинговского боевика. История — парень, у которого дядя убил отца, и он жаждет мести. Всё. Это же «Гамлет», только в реконструкции железного века. Ну или, если копать глубже, именно из легенды об Амлете Шекспир и вытащил своего датского принца — убрал первую букву, получил «Гамлет». Чистая математика. А теперь представьте такую игру: открытый мир, яростный рейд по землям врага, в который ты врываешься с топором наперевес. Или, наоборот, линейный слэшер в духе «God of War» — тоже вариант: те же бешеные драки, та же одержимость отмщением, а магические шаманские ритуалы добавляют странной, потусторонней атмосферы. Tenet такого геймдизайна — brutal simplicity.

Первый полнометражный фильм Хаяо Миядзаки — «Люпен III: Замок Калиостро» (КП: 7.7) — до сих пор остаётся одним из самых недооценённых в его фильмографии. Притом это, пожалуй, его самая смешная картина. Чистое развлечение, без пафоса. Миядзаки, наверное, не в восторге от идеи превратить своё дитя в видеоигру, но это же гипотетическое допущение. Если бы дерзнули, то играли бы вы за самого Люпена III — легендарного вора, и вся движуха происходила бы внутри и вокруг того самого замка. Локация — мечта: бесконечные коридоры, потайные комнаты, ловушки. Засунуть туда игрока с возможностью исследовать каждый угол, решать хитрые головоломки и драться с охраной — в духе трёхмерного приключенческого экшена — было бы чертовски круто. Если только не слепить из этого кривой клон «Assassin’s Creed».

Интересный факт: По словам режиссёра Роберта Эггерса, он хотел, чтобы все диалоги в фильме были на языках X века — старославянском и древнескандинавском. Однако эти языки в фильме используются только в ходе ритуалов, поскольку фильм полностью на неизвестных языках не смог бы получить финансирование для производства.

Убить Билла (2003–2004)

В «Убить Билла» сюжет — классическая месть, отдаленно напоминающая «Варяга». Но Невеста (поначалу она безымянна) хочет прикончить целый список людей, прежде чем добраться до самого Билла. Не то чтобы каждому из них полагался отдельный уровень — скорее, представляешь себе игру из пяти частей, где на каждого врага уходит по паре часов, чтобы пробиться к нему и замочить. По динамике рукопашных схваток это напоминает сумасшедший рейд по коридорам — прямо как в индонезийском боевике «Рейд».

Именно так можно было бы слепить из этого одиночную игру. Да, с «Убить Билла: Том 2» пришлось бы повозиться: слишком много диалогов, мало взрывов. Чтобы сохранить экшен на протяжении всего геймплея, пришлось бы перекроить сюжет, но кино-то никуда не денется — оно останется нетронутым. Накидай побольше драк во вторую часть, пусть даже немного нелепых — и вся сага превратится в отличную, абсолютно недетскую видеоигру.

Безумный Макс: Дорога ярости (2015)

Кстати, в 2015-м, одновременно с «Дорогой ярости», вышла игра по «Безумному Максу». Но она формально не была приквелом или сиквелом — просто байкерский песок. Так что «Дорогу ярости» всё же можно считать кандидатом... почти. Граничный случай, но, черт возьми, это же один из самых убойных экшенов всех времен — почему бы ему не стать отличной игрой? Правда, для полного счастья пришлось бы придумать механику, которая бы не превращала геймплей в бесконечную гонку — иначе получится «Довод» наоборот, где время течет не назад, а вперед, но без остановки.

Сможет ли игра сохранить тот же темп, что и фильм? Вряд ли. Превращать всё в гоночный симулятор не хочется, но и держать игрока в погоне 100% времени — задача нереальная. Придется искать компромиссы. Но если хотя бы иногда (а лучше по желанию) позволить нам окунуться в те же безумные трюки, взрывы и погони, что и в кино, — это будет буквально и фигурально бомба.

Интересный факт: В полный хронометраж фильма (4 часа 36 минут) входит 15-минутный антракт.

Сквозь снег (2013)

Чуть выше мы вспоминали «Рейд» (КП: 7.4) — фильм, чей хронотоп почти двумерен. Так вот, «Сквозь снег» (КП: 7.6) настолько же, если не больше, линеен. Персонажи тут движутся строго по горизонтали — другого направления просто нет. Они заперты в хвосте гигантского поезда, который тащит остатки человечества после климатической катастрофы, фактически уничтожившей мир. Одни живут в относительной роскоши ближе к локомотиву, другие — в грязи и нищете. Естественно, начинается бунт: герои пробиваются с боями в голову состава.

Вопрос: выдержит ли такое однообразное окружение несколько часов геймплея? Наверное, нет. Но если сделать «Сквозь снег» ретро-сайдскроллером в духе 16-битных beat 'em up, да ещё по цене инди-новинки — вполне могло бы выстрелить. Сюжет и ритм оригинального фильма легко адаптируются под видеоигру: камерное пространство, много экшена, и каждый вагон — новый челлендж. Суровый, как «Варяг» Эггерса, но с паропроводом.

RRR: Рядом ревёт революция (2022)

Тут напрашиваются два очевидных пути. Первый — одиночная кампания, где мы переключаемся между двумя героями в разные моменты до их встречи, примерно как в сюжетном режиме Grand Theft Auto V. Второй — кооператив на двоих, ведь дуэт в фильме — готовая основа для совместного прохождения.

В любом случае, драться в игре по «RRR» (КП: 8.0) пришлось бы много. Фильм уже сам по себе запредельно безумный, герои там сделаны из железа, как персонажи файтингов. Переход в игровую форму напрашивается сам собой. Главная сложность — сделать геймплей увлекательнее, чем само кино, которое и так несётся на адреналине. Но постановка и сцены уже готовы — бери и переноси в код. И да, танцевальный мини-игр обязан быть: вращать стики под «Naatu Naatu» — это потенциальный хит. По динамике — чистый Tenet, только с индийским колоритом.

Интересный факт: Экранизация французского графического романа «Le Transperceneige» (1982) Жака Лоба и Жан-Марка Рошетта.

Ещё один фильм Миядзаки, и на этот раз тоже со словом «Замок» в названии. «Небесный замок Лапута» (КП: 8.3) стал бы отличной видеоигрой по тем же причинам, что и «Люпен III: Замок Калиостро». История приводит нас в очередное безумное и завораживающее место — легендарный летающий замок. И он такой же крутой, как замок Калиостро.

«Лапута» больше всего напоминает невероятно красивую экшен-адвенчуру в открытом мире. Или, может быть, RPG. Если бы кто-то устроил рейд на этот летающий остров, пришлось бы исследовать не только сам замок — нужна ещё приличная территория вокруг, чтобы геймплей не заскучал. В фильме полно экшн-сцен, которые отлично ложатся на механику видеоигр. Главный тенет (принцип) тут — исследование и боевка, и это работает.

Теперь — слон в комнате. «Battle Royale» (или «Королевская битва») — это уже целый жанр игр, названный в честь одноимённого фильма. Так что, если бы «Королевская битва» сама стала официальной баттл-рояль-игрой, конкуренция была бы — смех. Сюжет фильма: школьников заставляют участвовать в смертельной схватке на острове. Игры в жанре battle royale делают то же самое — кидают игроков на арену и заставляют сражаться до последнего.

Выбор очевидный, учитывая, как популярны стали королевские битвы. Но забавно, что порядок такой: оригинальный роман, потом фильм, потом манга и сиквел «Королевская битва II: Реквием». А самой видеоигры по «Battle Royale» так и не сделали. Хотя название украли. Как варяг, пришедший на чужие земли, жанр присвоил себе имя прародителя.

Интересный факт: Имя «Сита» и ряд легенд, использованных в фильме, позаимствованы из индийского фольклора.

Tenet (2020)

Тут нужен дизайнер уровня Кристофера Нолана, чтобы превратить «Довод» в видеоигру. Хотя многие и так готовы спорить, что «Довод» не сработал даже как кино. Это самый плотный и, пожалуй, самый запутанный фильм Нолана — боевик, триллер, шпионский нуар и научная фантастика, где предметы (и люди) путешествуют во времени вспять.

Заставить механику работать в игре, позволить игрокам возиться с этими временными петлями... это настолько сложно, что сама игра, если бы она вообще заработала, скорее всего, была бы такой же трудной и запутанной. Но идея геймплея, завязанного на управлении временем в таком же масштабе, как в фильме, — это бесспорно круто. Из всех фильмов в этом списке «Довод» кажется наименее вероятным кандидатом на игровую адаптацию, но именно о нем думать и пытаться представить его реализацию — самое захватывающее. Рейд по временным парадоксам, достойный Варяга, но Tenet остаётся чем-то недосягаемым.

Интересный факт: По словам Роберта Паттинсона, акцент, интонацию и манеры для своего персонажа он перенял у американского журналиста и писателя Кристофера Хитченса.