Анимация долго пробивала себе дорогу к зрительским сердцам. Ещё двадцать лет назад на неё смотрели свысока — мол, «для детишек». Но «Шрэк», «История игрушек» и «Король Лев» перевернули всё. Оказалось, что нарисованные миры могут быть глубже, смешнее и душевнее любого живого action’а. И теперь анимационные трилогии — это отдельный жанр: они держат планку три фильма подряд, не проседая ни в визуале, ни в сюжете. Не каждая выдерживает — но когда выдерживает, это магия.
Вспомните лучшие примеры. Одни рассказывают сквозную историю, другие просто возвращают нас к любимым героям. Но всех их объединяет одно: потрясающая картинка и увлекательное повествование, которые не отпускают от титров до титров. Доказывая, что анимационная сага может быть не хуже любого блокбастера с живыми актёрами.
«Американская история» (трилогия, 1986–1999)
Технически фильмов целых четыре, но первой тройке удалось стать настоящей классикой. «Американская история» — яркий пример того, на что способна анимация даже в тёмные времена. Первая часть вышла в 1986-м — за три года до того, как Дисней начал свой Ренессанс. Сюжет крутится вокруг семьи мышей Маускевиц, которые сбегают из России с её кошками в Америку, где кошек не будет. Спойлер: будут.
Вторая часть завернула вестерн-атмосферу, третья добавила приключенческого драйва. В итоге трилогия — чистый эскапизм, щедро сдобренный улыбками. Всё держится на маленьком Фейвеле Маускевице (озвучка — Филлип Глассер/Томас Деккер) и его семье. Четвёртый фильм уже не дотягивает, но всё равно остаётся доброй детской историей, которая хорошо дополняет тройку. Кстати, для фанатов деталей: имя Фейвел позаимствовано у деда Стивена Спилберга — тот самого, что продюсировал мультфильм.
Тачки (2006–2017)
Первый мультфильм про тачки без особого напряга захватывал воображение юных зрителей — яркая картинка, обаятельные персонажи и крепкий сюжет работали как часы. История суперзвездного гоночного автомобиля Молнии Маккуина (Оуэн Уилсон) закручена вокруг эмоциональных уроков и отношений: Маккуин учится понимать, что в жизни действительно важно, но при этом гонки остаются на первом плане. Кстати, музыка из самого первого тизер-трейлера «Тачек» — это заглавная тема из другого мультфильма Pixar — «Приключения Флика». Забавно, да? Вторая часть с её глобальным размахом и странными шпионскими сюжетами промахнулась мимо цели, зато третья вернула всё на круги своя — добротный анимационный аттракцион. Ещё породила спин-оффы про самолёты — слабые, но малышне заходило. Где посмотреть: 24ТВ, Okko, Иви, Wink.
Ох, уж эти детки! (1998–2003)
Дебютировав в 1991-м на канале Nickelodeon, «Ох, уж эти детки!» быстро превратились в одно из главных детских шоу десятилетия. Неудивительно, что мультсериал добрался до большого экрана — полнометражка 1998 года собрала неплохую кассу, хоть критики и ворчали. А вот «Ох, уж эти детки! в Париже» им понравилась больше: хвалили универсальный юмор, отличную озвучку и сюжет, завязанный на персонажах. Кроссовер 2003-го с «Дикой семейкой Торнберри» провалился в прокате и получил разгромные рецензии, но со временем превратился в культовую иронию — замкнул трилогию, где главное — безбашенное детское веселье.
Король Лев (1994–2004)
Не будет преувеличением сказать, что именно «Король Лев» 1994 года тащит на себе всю трилогию. Его мрачная музыка, кстати, заимствована из реквиема Моцарта — вот откуда это величие. Да, два сиквела вышли сразу на DVD, но они дико недооценены. И не зря — оба отлично передают ту же эпичность, что и оригинал. Сюжетные ходы дерзкие: «Король Лев 2: Гордость Симбы» сосредоточился на дочери Симбы и Налы, а «Король Лев 1½» пересказал события первого фильма глазами Тимона и Пумбы. Без сомнений, именно культовый первый фильм определил величие трилогии — и до сих пор остается одним из самых прославленных анимационных фильмов в истории. Трилогия едет как хорошо смазанная тачка. Сейчас все три части доступны на Okko, Иви и Wink — бегом пересматривать, если вдруг забыл.
Берсерк. Золотой век (2012–2013)
Трилогия «Берсерк. Золотой век» — это редчайший зверь: аниме-трилогия, да еще и взрослая анимация, реализованная как полноценная киносерия. Адаптация мрачного фэнтези-манги Кэнтаро Миуры, она завораживает смесью фэнтези и исторического экшена. Сюжет крутится вокруг юного воина, вступающего в отряд наемников, которые пытаются возвести своего лидера к власти в разгар опустошительной войны. Двумерная анимация играет на атмосферу, выдает бескомпромиссное темное фэнтези, не боящееся ужасов, войны, отчаяния и откровенной жестокости, при этом сохраняя эпический размах первоисточника. Третий фильм дает достойную кульминацию — и это одна из самых цельных и удовлетворяющих трилогий в мире анимации.
Трилогия «Мадагаскар» (2005–2012)
Животные и приключения — всегда рецепт успеха, и «Мадагаскар» 2005 года это подтвердил: отличный актёрский состав, весёлая анимация и живой юмор. Что интересно, хотя первый фильм был крепким середняком, франшиза набирала обороты, как хорошо настроенный car — с каждой частью только лучше.
Следуя за пёстрой компанией зверей, сбежавших из зоопарка Центрального парка Нью-Йорка и угодивших в джунгли Мадагаскара (а позже — в Африку и Европу), эта анимационная трилогия никогда не теряла ни задора, ни жажды приключений. Добавьте сюда спин-офф про пингвинов — «Пингвины Мадагаскара», — и получите одну из немногих мультяшных серий, где качество держится ровно от начала и до конца. Кстати, забавный факт: когда герои сидят в ящиках при транспортировке, свет в ящик бегемотихи Глории попадает через верхние отверстия — хотя это физически невозможно, ведь над ней стоят ящики Алекса и Марти. Мелочь, а глаз радует.
Трилогия «Кот в сапогах» (2011–2022)
Восхитительный спин-офф вселенной «Шрека», фильмы про Кота в сапогах сразу взяли высоту: упор на милую анимацию и острую, как бритва, иронию. Сюжет крутится вокруг комических и героических злоключений Кота в сапогах (озвучка — Антонио Бандерас), дерзкого рыжего кота-авантюриста, полного бравады и проказ.
Первые два фильма были просто обаятельными мультприключениями, но настоящий прорыв случился в 2022 году — с выходом «Кота в сапогах: Последнее желание». Это недооценённая трилогия, которая держится на хулиганском обаянии и никогда не стесняется использовать анимацию на полную катушку. А знаете, откуда растут уши? Клятва Шалтая-Болтая и Кота: «Первое правило — не говорить о Бобовом клубе. Второе правило — никогда не говорить о Бобовом клубе» — прямая отсылка к «Бойцовскому клубу» Финчера. Тонкий гик-поклон.
Трилогия «Лего. Фильм» (2014–2019)
Хотя фильмографию «Лего» скорее можно назвать франшизой, спин-офф 2017 года — «Лего. Ниндзяго» — стоит считать отдельным произведением. И дело не только в сюжетной самостоятельности: качество там резко просело. Зато оставшиеся три фильма образуют одну из самых безумно креативных трилогий в истории анимации.
Фильм 2014 года «Лего. Фильм» обладал ностальгическим, искренним шармом, который превратил его в идеальный эскапистский хит. В отличие от «Тачек», где ставка на скорость, «Лего» делает упор на воображение. То же настроение пронизывало и продолжения — «Лего. Бэтмен» и «Лего. Фильм 2». Игривые, фантастически креативные — эти фильмы стали лучшим способом почтить знаменитые кубики, на которых выросли миллионы.
Трилогия ирландского фольклора Томма Мура (2009–2020)
Ни один из этих фильмов так и не получил мирового признания, которого они заслуживают. И это обидно. Потому что собрание анимационных работ Томма Мура, названное «Трилогией ирландского фольклора», —
Как приручить дракона (2010–2019)
Трилогия «Как приручить дракона» — редкий зверь в современной анимации (да и в игровом кино тоже). Это пример, когда у франшизы нет ни одного слабого звена. В центре сюжета — дружба юного викинга, который отчаянно пытается что-то доказать, и дракона, которого он изначально должен был убить.
Фильмы покорили зрителей всех возрастов — роскошная анимация, дух приключений и неожиданная эмоциональная глубина сделали своё дело. Финальная часть 2019 года поставила идеальную точку в анимационной фэнтези-саге, так что грядущий игровой ремейк стоит перед сложнейшей задачей: не посрамить величие оригинала.