10 Самых Веселых Экшен-Фильмов Всех Времен: От «Убить Билла» До «Индианы Джонса»

Рейтинг самых захватывающих и уморительных экшен-фильмов, которые гарантированно поднимут вам настроение.

Экшн — жанр весёлый, хоть и по-разному. Для каждого свои «пушки, мясо и взрывы» — то, от чего один фанат подпрыгивает на диване, другого оставляет в полном покое. Примерно как с хоррорами: все признают, что «Сияние» пугает, но кто-то дрыхнет под него без задних ног, а кто-то до сих пор боится включать свет в ванной.

Поэтому сразу оговорюсь: этот рейтинг — штука сугубо субъективная. То, что кажется дичайшим драйвом одному, другому покажется скучной тягомотиной. К тому же «самые весёлые» — это не «самые лучшие». Тут нет места пафосным блокбастерам, которые все обязаны считать шедеврами. Мы ищем чистый кайф, а не наградные статуэтки. Одни обожают «Убить Билла» целиком — от первой до последней капли крови, другие готовы пересматривать фильм «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» на репите. У каждого своя правда, и это прекрасно.

Первый «Джон Уик», возможно, был самым сильным по драме — потеря жены, убийство щенка, цепная реакция мести. Но если вам нужен чистый, беспримесный экшн, сиквелы качают куда жестче. Первая часть задала тон, а продолжения просто выкрутили ручку громкости на максимум.

«Джон Уик 4» — пока что финал основной серии, и он умудряется переплюнуть все предыдущие части по масштабу и взрывной мощи. Перечислять лучшие сцены — гиблое дело, их слишком много. Проще сказать о фантастическом разнообразии: здесь тебе и крутые перестрелки, и впечатляющие трюки, и уйма напряженных рукопашных схваток. И всё это сдобрено отменной хореографией и бешеным ритмом.

Интересный факт: Скотт Эдкинс носил специальные прокладки и визуально утолщающий костюм.

«Разборки в стиле кунг-фу» — это тот случай, когда фильм сам напрашивается в любой список про боевые искусства. Да, он дурацкий. Да, это чистая комедия, где персонажи кривляются так, что хоть стой, хоть падай. Но если копнуть глубже, внутри спрятана самая настоящая история становления героя: путь от неудачника к воину, классические тренировки и внутренняя трансформация. На бумаге звучит банально, но Чжоу Синчи превращает это в нечто абсолютно безумное.

Вот в чем парадокс — постановка драк здесь вылизана так, будто мы смотрим серьезную драму про кунг-фу. Никакой халтуры: хореография боев заслуживает уважения даже самого придирчивого фаната жанра.

Было бы ошибкой списывать «Разборки» исключительно на пародию. Создатели отнеслись к экшену с любовью и вниманием к деталям. В фильме словно живут два параллельных мира: один отвечает за искрометный юмор и гэги, второй — за кровавые и техничные бои. И зритель получает лучшее сразу из двух вселенных. Кайф от столкновения чистого смеха и качественного мордобоя отрицать просто невозможно.

Среди отличных фильмов про монстров, где Годзилла не появляется, половина культовой классики всё равно крутится вокруг Короля монстров. Яркий пример — «Годзилла против Кинг Гидоры». Картина попала в подборку не случайно: это обаятельный и чертовски дурацкий экшн-угар. По сути, перед нами «Терминатор» (изменяем прошлое, чтобы улучшить будущее), только вместо киборгов — гигантские чудовища.

Тонально франшиза мешает всё подряд, и этот фильм — один из самых безбашенных. Акцент на экшне и высоколобой sci-fi завязке держит планку развлекалова на высоте. Возможно, кому-то «Годзилла против Кинг Гидоры» покажется слишком глупым. Но если вам, наоборот, мало безумия, всегда можно отмотать назад до эпохи Сёва — там есть ещё более угарные фильмы, вроде «Годзиллы против Мегалона».

Интересный факт: Это 18-й фильм о Годзилле и один из фильмов с появлением Кинг Гидоры.

RRR (2022)

Хронометраж «RRR» — одна из причин, почему фильм кажется таким масштабным и эпичным. Но стоит добраться до экшен-сцен, которые здесь просто запредельные, и понимаешь: именно безумная динамика делает эту картину по-настоящему огромной. Два главных героя имеют прототипы в реальной истории, хотя в фильме их превратили в настоящих супергероев. У каждого свои мотивы стать борцами за свободу, и со временем они встречаются и объединяют силы.

В реальности эти личности никогда не пересекались, но «RRR» не слишком заботится об исторической точности. Это скорее исторический фанфикшен, поставленный с размахом. Основной конфликт связан с британским колониальным правлением в Индии до обретения независимости, что добавляет ленте драматизма и серьёзных нот. Однако главная ставка здесь — быть бескомпромиссным, бесконечно увлекательным и развлекательным экшн-блокбастером. Со своей задачей фильм справляется на все сто, и не зря его считают одним из лучших эпиков последних лет.

Первый «Рейд» 2011 года здорово напоминал линейный видеоигровой экшен с четкими уровнями — весь сюжет разворачивался в многоэтажке, где спецназовцы прорывались наружу сквозь орды бандитов. «Рейд 2» — это уже ближе к open-world: масштаб подняли колоссально, драки разбросали по десяткам локаций, а хронометраж растянули, чтобы мы успели вдоволь налюбоваться хаосом.

Оба фильма серии (дилогия? а что, бывает) — жесть как жестокая. Если для вас насилие мешает получать удовольствие, называть их «безумно веселыми» язык не повернется. Но вот если вам по кайфу хореография, от которой каждый удар отзывается болью в собственных ребрах, — эти картины обязательны к просмотру. И «Рейд 2» выходит, пожалуй, даже чуточку круче первого, хотя тот сам по себе был чертовски хорош.

Интересный факт: В пересмотренном сценарии была изменена мотивация главного героя. Также в новом сценарии Гарет Эванс добавил боевую сцену, которая происходит в такси. В основе этой сцены лежит реальная история, которую Эванс услышал от своего друга, как раз в тот момент, когда он дорабатывал сценарий.

Кто-то скажет, что Джон Ву взял свою режиссерскую планку еще три десятилетия назад. Для режиссера, который продолжал снимать все эти годы, звучит почти как приговор. Но когда такая вершина — фильм вроде «Круто сваренных», стоит ли расстраиваться? Для своего жанра это абсолютный эталон: никакой воды, безжалостный темп, местами откровенно дурацкий (но в хорошем смысле), и при этом чертовски эффектный.

Сюжет прост: два мужика должны перестрелять кучу других мужиков. Они стреляют. Потом взрывается всё вокруг. Разруха, хаос, пальба. А потом действие перебирается в больницу, и перестрелка не думает заканчиваться — она длится и длится, и длится. Лучший образец бездумного, но честного экшна. «Круто сваренные» — это чистый, концентрированный адреналин, который не стесняется быть безумным. Такие фильмы и остаются классикой.

Интересный факт: Использование дробовика в коробке с розами &; оригинальная идея как в фильме &;Терминатор 2: Судный день&; (1991), так и в &;Круто сваренных&;. То, что эти два фильма вышли практически в одно и то же время &; это всего лишь совпадение. Схожая сцена присутствует в двух фильмах, послуживших вдохновением для создания &;Круто сваренных&;, — &;Собачий полдень&; (1975), где персонаж Аль Пачино приносит винтовку в банк; и &;Убийство&; (1956), где банда проносит оружие для ограбление в коробках из под роз.

Сейчас, когда «Убить Билла: Вся кровавая история» стала доступнее, это, пожалуй, лучший способ погрузиться в мир Тарантино. Но в наш топ попал именно первый фильм — и всё потому, что это чистокровный экшен, в отличие от более драматичного и диалогового сиквела. Финальная сцена в ресторане по накалу не уступает финалу «Круто сваренных» в больнице.

Да, в «Фильме 1» есть и серьёзные моменты, но их немного. Основную драму и эмоциональные разговоры Тарантино припас для второй части. Зато экшен здесь — один из лучших, что вы когда-либо видели в англоязычном кино про боевые искусства и самураев. И как оммаж этим жанрам он просто великолепен.

Интересный факт: На роль Билла рассматривались кандидатуры Уоррена Битти и Кевина Костнера.

Недооценённых фильмов за последние годы вышло немало, но «Сотни бобров» стоят особняком — это одновременно и один из самых странных проектов 2020-х. Чёрно-белая пародия на немые комедии: герой пытается выжить в лесах Висконсина (вроде бы XIX век) и по ходу дела вступает в конфликт с главными действующими лицами — бобрами. Да-да, теми самыми пушистыми тварями, что вынесены в заголовок.

Да, тут не просто мужик дубасит людей в костюмах бобров — хотя именно на этом держится добрая половина экшена. И этот экшен — гениальный в своей абсурдности: глупо, смешно, но чертовски зрелищно. Всё остальное тоже не подкачало: фильм в первую очередь комедия, но креатив драк и погонь делает его необычайно крутым боевиком. Причём работает это на ура, даже если вы пришли просто поржать.

Интересный факт: На то, чтобы найти на съёмки фильма необходимую сумму, у режиссёра и сценариста Майка Чеслика ушло 4 года. Бюджет фильма составлял порядка $150 000, по мнению Чеслика, костюмы зверей стоили порядка $10 000 каждый, и кинематографисты купили все костюмы онлайн.

❮❯

Не включить сюда «В поисках утраченного ковчега» было бы смелым решением, а может, и откровенно глупым. Черт, ограничиться только одним фильмом про Индиану Джонса — это уже другая форма безумия, но оригинал остается лучшим и самым доступным. К тому же это одна из вершин режиссуры Стивена Спилберга — многие приемы, заложенные здесь, стали эталонными для приключенческого кино.

Макгаффином здесь выступает Ковчег Завета. Фильм показывает бесконечно увлекательную охоту за этим артефактом в 1930-х — эпоху, когда в кинематографе царили приключенческие сериалы. Сам «В поисках утраченного ковчега» отдает им дань уважения и одновременно выводит формат на новый уровень — делает это играючи, становясь одним из самых вневременных фильмов 80-х.

Интересный факт: В сценарии главного героя зовут Индиана Смит. Фамилию Джонс он получил в первый день съемок.

Стивен Спилберг тут мелькнул на камео — но это вам не «Индиана Джонс». «Братья Блюз» — совсем другая история, куда более близкая к безумным комедиям вроде «Разборок в стиле кунг-фу» или «Сотен бобров». Сюжет: два парня решают воссоединить старую блюзовую группу, чтобы дать благотворительный концерт. Деньги нужны на спасение приюта, где они выросли — его собираются снести.

У героев чёткая цель (миссия от Бога, не иначе). И самое смешное — с какой невозмутимой серьёзностью они к ней идут, пока вокруг творится полный хаос. «Братья Блюз» — это не только угарный экшн и отличный юмор, но и, чёрт возьми, великолепный мюзикл. Вспомните сцену разгрома в торговом центре, где один из братьев замечает: «В этом месте есть всё». Замените «месте» на «фильме» — и получите идеальное описание всей ленты.

Интересный факт: 103 автомобиля были разрушены во время съемок — мировой рекорд в то время. Этот рекорд был побит два года спустя, когда 150 автомобилей (и самолет) были разбиты для фильма «Старьевщик» (1982). Этот рекорд, в свою очередь продержался в течение двух десятилетий, пока более 300 автомобилей не были разрушены во время съемок фильма Матрица: Перезагрузка.