Лучшие комедии по книгам: от M*A*S*H до «Дьявол носит Prada 2»

Десять экранизаций, которые не просто не уступили первоисточнику, а обошли его в зрительской любви.

Лучшие комедии по книгам: от M*A*S*H до «Дьявол носит Prada 2»

Экранизации — дело тонкое. С одной стороны, режиссер получает в руки сильный первоисточник, с другой — всегда есть риск потерять по дороге что-то важное. Сколько читателей разочаровались в фильмах по любимым книгам! И все же немало адаптаций выстреливает, особенно это заметно в комедийном жанре. Уйма отличных комедий выросла из крепких, пусть и не самых выдающихся романов: сценаристы усиливали юмор и вдохнули в героев жизнь. Список длинный, но в нем точно есть место «Моему парню – псих» и «Дьявол носит Prada». Благодаря харизматичной игре и верной режиссуре эти адаптации умудряются обойти первоисточник. Даже «Принцесса-невеста» — при всей фантастичности книги — в киноверсии стала только лучше. Что уж говорить о таких легендарных сериалах, как M*A*S*H, выросших из книжной основы. В общем, перед вами — десять лучших комедийных фильмов по книгам: от классики взросления до безумных семейных историй. Каждый из них уважает литературную подоплеку, но при этом уверенно заявляет о себе.

«Да, конечно, двигайтесь черепашьим темпом. Вы знаете, как это меня восхищает». Энн Хэтэуэй обаятельно отрабатывает главную роль в этой занятной адаптации бестселлера Лорен Вайсбергер. Она играет Энди Сакс, начинающую журналистку, которая устраивается ассистенткой к грозной Миранде Пристли (Мерил Стрип), главному редактору журнала о высокой моде. Погружаясь в безжалостный мир моды, Энди оказывается разрывается между личной жизнью и требованиями беспощадной начальницы.

Фильм получился развлекательным и добротным: легкий, искрящийся, но при этом стильный. Сюжетно сценарий Алин Брош МакКенны не просто сохраняет дух романа, а поднимает планку, а выверенная режиссура Дэвида Френкеля добавляет нужный штрих. Главное украшение — актерская игра: Стрип выдает одну из лучших своих работ и заслуженно получает номинацию на «Оскар». Стэнли Туччи тоже великолепен в роли арт-директора Найджела.

Интересный факт: В ресторане быстрого обслуживания висит картина с изображением Миранды в виде официантки. Режиссёр Дэвид Фрэнкел заказал картину художнице Алексис Франклин с условием, что результат должен напоминать работу нейросети.

«Помощь уже в пути, дорогие!» — с этой коронной фразы начинается история, основанная на романе Энн Файн «Алиас Мэдам Даутфайр». Дэниел Хиллард (Робин Уильямс) — актер, чья карьера после развода трещит по швам. Чтобы не потерять детей, он придумывает отчаянный план: перевоплощается в пожилую британскую няню и под видом миссис Даутфайр проникает в собственный дом. Так Дэниел узнает свою семью с неожиданной стороны, становится лучше как отец и изо всех сил пытается сохранить двойную жизнь в тайне.

Затея безумная, но Уильямс тащит весь фильм на одной харизме. Его перевоплощение — это взрыв энергии, который держит внимание от первой до последней минуты. Юмор ловко балансирует между поколениями: детям — клоунада, взрослым — тонкие, чуть рискованные шуточки. Комедия здесь идет рука об руку с настоящей семейной драмой, так что без слез не обойдется. Не каждая сцена попадает точно в цель, но в целом «Миссис Даутфайр» — приятный олдскульный образчик развлекательного кино в духе 80-х. Знаете, из той эпохи, когда в моде были истории вроде «Беспечных времен в «Риджмонт Хай». Да и кассовые сборы говорят сами за себя: при бюджете в 25 миллионов долларов лента заработала 441 миллион по всему миру.

Интересный факт: В съемках сцены поиска замены миссис Даутфайр были задействованы участники административной съемочной группы, в частности ассистент Эрик Росс, координатор по художественным вопросам Кристен Росс и координатор производства Жаклин  А. Ши.

«Мне бы только вкусную волну, лёгкий кайф — и всё нормально». Культовая классика восьмидесятых, «Беспечные времена в „Риджмонт Хай"» — это уморительная (и, как выяснилось, пугающе точная) зарисовка подростковой жизни той эпохи. Сюжет крутится вокруг компании учеников старшей школы Риджмонт, включая вечного серфера-раздолбая Джеффа Спиколи в исполнении Шона Пенна. Вместе они проходят через все взлёты и падения взросления: первые отношения, подработки в фастфуде и нервотрёпку, именуемую «взрослой жизнью».

В основе ленты — книга будущего режиссёра Кэмерона Кроу (того самого, что подарил нам «Джерри Магуайра» и «Почти знаменит»), а в ту пору — ещё простого журналиста. Картина работает сразу на двух уровнях: и как искромётная комедия, и как социальный комментарий, где пошлость соседствует с подлинными чувствами. Режиссёр Эми Хекерлинг относится к своим персонажам с теплотой и без осуждения, поэтому фильм получился одновременно и продуктом своего времени, и произведением, опередившим его. Влияние этой истории на жанр подростковой комедии сложно переоценить: отголоски «Риджмонт Хай» слышны в «Дрянных девчонках» и доброй половине современных молодежных сериалов, которые без оглядки на этот фильм просто не существовали бы.

Интересный факт: Роль мистера Хэнда первоначально была предложена Фреду Гвину, который отказался из-за своего неприятия вызывающей тональности сексуальных сцен в фильме.

«По средам мы носим розовое». Если «Беспечные времена» стали манифестом подростковой жизни восьмидесятых, то «Дрянные девчонки» — такой же манифест для нулевых. Сценарий написала Тина Фей по мотивам документальной книги Розалинды Уайзмен «Королевы и прожженные». В центре сюжета — Кэди Херон в исполнении Линдси Лохан, новенькая ученица, которая пытается выжить в сложной социальной иерархии новой школы. Картина сходу стала хитом и мгновенно обросла культовым статусом: здесь и остроумный сценарий, и последовательное разрушение штампов молодежных комедий.

Хлесткий текст оживляет на экране абсурдность школьных клик и всю подноготную борьбы за власть. Во многом постоянные перепалки героинь предвосхитили эпоху социальных сетей. Актерский состав тоже радует: будущая звезда Рэйчел Макадамс и ветераны скетч-шоу SNL Эми Полер и Тим Медоуз. Все это вместе вывело «Дрянных девчонок» в разряд культурных явлений, к которым возвращаются снова и снова. Сколько еще фильм будет цеплять? Предела не существует.

Интересный факт: Аманда Сайфред, исполняющая роль Карен, также проходила кастинг на роль Реджины, и даже была некоторое время утверждена на эту роль, пока продюсер Лорни Майклс не посчитал, что ей больше подойдет роль «Девочки-идиотки».

«Я слушал попсу, потому что был несчастен? Или был несчастен, потому что слушал попсу?» — примерно так рассуждает Роб Гордон, владелец музыкального магазина из Чикаго. Джон Кьюсак исполняет главную роль в этой экранизации романа Ника Хорнби. Герой перебирает свои пять самых болезненных расставаний и пытается разобраться в собственных ошибках. Больше всего его, конечно, тревожит бывшая девушка Лора, которую сыграла Ибен Хьель. Фильм искрит остроумными диалогами и безупречным саундтреком, а ещё «Меломанка» — это по-настоящему заразительное исследование любви, самоопределения и личностного роста.

Сценаристы, включая самого Кьюсака, отлично переносят книгу на экран. Их решения вроде переноса действия из Лондона в Чикаго почти всегда идут на пользу, а фирменный стиль первоисточника — повествование от первого лица — сохранён: Роб постоянно разговаривает со зрителями напрямую. Кроме Кьюсака, ярче всех проявляет себя Джек Блэк, который играет невыносимого продавца пластинок. Его персонаж буквально ворует каждую сцену, и именно эта роль здорово подняла актёру карьеру, открыв дорогу ко многим последующим проектам.

Интересный факт: В первой серии на 8-й минуте главная героиня снимает футболку. В следующий кадре её показывают со стороны, снова снимающей футболку.

Легендарный выбор! Выскочка, снятая по роману Тома Перротты, — это сатирическая комедия о школьных выборах, которые стремительно выходят из-под контроля. В центре безумия — два эксцентричных персонажа: Трейси Флик (Рис Уизерспун), сверхамбициозная отличница, решившая во что бы то ни стало стать президентом класса, и учитель истории Джим Макаллистер (Мэттью Бродерик), который готов пойти на что угодно, лишь бы не допустить её победы.

Картина — это злая насмешка над амбициями, этикой и властью, приправленная отменным юмором. Львиная доля успеха — заслуга Уизерспун. Здесь она выдаёт одну из лучших ролей в карьере: её Трейси — чудаковатая, но пугающая, само воплощение неутолимой жажды власти. Этот сложный персонаж в итоге переворачивает всё повествование с ног на голову и служит настоящим движком истории. Неслучайно Барак Обама, по слухам, называл Выскочку своим любимым фильмом о политике. Он отлично пережил проверку временем и до сих пор остаётся, возможно, самой смешной работой Александра Пэйна.

Интересный факт: В сценах в спортзале участвовали настоящие учащиеся старших классов, однако их не хватало, так как уже наступила пора экзаменов, а многие учащиеся обнаружили, что работать в массовке – занятие долгое и зачастую нудное. По сюжету требовалось, чтобы все места на трибунах в спортзале были заняты, и Александр Пэйн попросил актёров массовки перед каждым новым дублем сесть на другое место – и так два-три раза. Впоследствии в монтажной сделали так, будто все места на трибунах заняты.

«Внимание, внимание. Весь персонал — построение для просмотра "МЭШ"». Ещё до того, как этот мир захватил одноимённый сериал, был фильм. Классическая чёрная комедия в постановке Роберта Олтмена, мастера, подарившего нам «Нэшвилл» и «Игрока». А в основе — роман Ричарда Хукера о трёх военврачах, застрявших в аду Корейской войны. Сюжет вертится вокруг хирургов Соколиного Глаза Пирса и Траппера Джона, которые борются с ужасами войны единственным доступным способом — через юмор и дурацкие выходки. Шуток тут много, но за ними прячется горькая правда о том, как война ломает людей.

Это кино бесконечно непочтительное. Оно подкалывает всех и вся, валяет в грязи священных коров и не стесняется грубости. Но вся эта вакханалия подана через изысканную операторскую работу и на удивление изобретательный, умный сценарий. Абсурда тут — хоть отбавляй, ровно в духе «Уловки-22» Джозефа Хеллера. Едкий юмор и трезвый взгляд на войну нашли отклик у зрителей: в прокате «МЭШ» выстрелил так, что касса не успевала считать нули.

Интересный факт: В конце съёмок сериала декорации были практически уничтожены пожаром 9 октября 1982 года. Пожар был вписан в финальный эпизод.

«Ты называешь себя свободной душой, дикаркой, и при этом умираешь от страха, что кто-то посадит тебя в клетку». Одри Хепбёрн в этом фильме предстаёт в своём самом культовом образе — Холли Голайтли, нью-йоркской светской львицы с загадочным прошлым, которая очаровывает всех, включая нового соседа Пола Варжака (Джордж Пеппард). Холли кажется беззаботной и взбалмошной, но её жизнь куда сложнее, чем видится со стороны: здесь и поиски себя, и любовные мытарства, и банальное выживание в большом городе.

«Завтрак у Тиффани» — восхитительная смесь романтики и комедии, один из самых любимых фильмов 1960-х. Мало кто из фанатов знает, что сюжет основан на повести Трумэна Капоте, автора «Хладнокровного убийства». Писатель ворчал, что экранизация слишком далеко ушла от первоисточника, но в итоге признал, что кино получилось приятным. Сам Капоте называл фильм «кондитерским изделием — сахарно-пряным кондитерским изделием».

Интересный факт: Немецкая почтовая марка 2001 года, для создания эскиза которой использовался образ Одри Хепберн из фильма &; Завтрак у Тиффани&;, стала филателистической редкостью и стоит более 50 тысяч евро.

«Ты должен делать всё возможное, и если сохранишь позитивный настрой, у тебя появится шанс на проблеск надежды». Эта цитата — квинтэссенция фильма «Мой парень – псих» (Silver Linings Playbook), снятого по роману Мэттью Куика. Сюжет знакомит нас с Пэтом Солитано (Брэдли Купер) — мужчиной с биполярным расстройством, который после выписки из психиатрической клиники возвращается жить к родителям. Пэт полон решимости помириться с бывшей женой, но встреча с Тиффани (Дженнифер Лоуренс) — молодой вдовой с собственным багажом эмоциональных проблем — меняет все планы. Вместе они образуют странный, но трогательный союз и находят новые способы быть счастливыми.

Книга получила хорошие отзывы, однако фильм берёт всё лучшее из неё и усиливает в десять раз. Это восхитительно эксцентричное и безумное кино, пропитанное юмором, драйвом и неожиданными эмоциональными поворотами. Вместо ожидаемой сентиментальности — энергия и свежесть. Актёрская игра выше всяких похвал: и главные звёзды, и поддержка второго плана — Крис Такер, Джеки Уивер и Роберт Де Ниро — выкладываются на полную.

Интересный факт: Когда Пат возвращается домой в начале фильма, он и его отец стоят и разговаривают, а его ожерелье исчезает во время смены кадров.

«Как пожелаете». С этой фразы начинается легенда. Если говорить о лучших комедиях, снятых по книгам, то «Принцесса-невеста» стоит на вершине — сценарий написал сам Уильям Голдман, адаптировав собственный роман 1973 года. И книга, и фильм вышли фантастическими: они излучают такую искреннюю радость, что ею невозможно не заразиться. По сюжету это сказочное приключение: Уэстли (Кэри Элвес) отправляется на поиски своей возлюбленной принцессы Баттеркап (Робин Райт), которую удерживает коварный принц Хампердинк (Крис Сарандон).

По пути Уэстли встречает целую галерею колоритных типов: гиганта Феззика (Андре Гигант), жаждущего мести Иниго Монтойю (Мэнди Патинкин) и хитрющего Виццини (Уоллес Шон). Картина — чистое удовольствие от начала до конца — диалоги здесь сплошной праздник, а каждая вторая реплика давно ушла в народ. Настоящая классика, которая и сегодня смотрится на ура. И стареет «Принцесса-невеста» куда изящнее, чем большинство её коллег по восьмидесятым.

Интересный факт: Режиссёром должен был стать Ричард Лестер — он прославился в 1960-е как режиссёр битловских фильмов &; The Beatles: Вечер трудного дня&; и &; На помощь!&;, а позже снял второй и третий фильмы о Супермене. Но внезапно в кинокомпании Fox сменилось руководство, и экранизация надолго застряла в &; производственном аду&;. Отчаявшись ждать, Голдман выкупил права на свою книгу обратно за собственные деньги.