Брайан Даффилд превратил "неэкранизируемый" роман Дэниэла Крауса в напряженную историю о парне, у которого час кислорода и целый кит вокруг.
⚠️ Внимание: материал содержит сюжетные спойлеры!
Когда люди просят вернуть в кинотеатры драмы и триллеры для взрослых со средним бюджетом, они вряд ли представляют себе историю парня, которого живьём проглотил кашалот. Но именно такой фильм мы получили. Whalefall — это картина, которая ощущается как что-то из 90-х или нулевых: эффективная, управляемая персонажем, уверенная в себе и ни на секунду не стесняющаяся своей искренности. Такой триллер легко представить в субботний вечер в эфире какого-нибудь телеканала, но при этом ничего похожего вы раньше не видели.
Whalefall фильм снял Брайан Даффилд — режиссёр «Спонтанности» (КП: 6.3⭐, IMDB: 6.5⭐) и «Никто тебя не спасёт» (КП: 6.0⭐, IMDB: 6.2⭐). Это адаптация бестселлера Дэниэла Крауса, получившего Пулитцеровскую премию. Книга о выживании и сложных отношениях между родителями и детьми казалась абсолютно неэкранизируемой. Как вообще можно построить целый фильм внутри научно достоверного желудка кита и при этом удержать зрителя в напряжении? К счастью, слова «невозможно» в лексиконе Даффилда нет.
О чём Whalefall
Сюжет крутится вокруг Джея Гардинера в исполнении Остина Абрамса. Парень таскает на себе гору вины и горя после смерти отца, которого сыграл Джош Бролин. Дайвинг был страстью отца, и Джей пытается хоть как-то закрыть гештальт: надевает снаряжение и отправляется на поиски останков родителя. Это путешествие скорби превращается в борьбу за выживание, когда он путается с гигантским кальмаром и оказывается проглоченным китом целиком.
Роман Крауса славится научной точностью в описании биологии китов и того, что реально может понадобиться человеку, чтобы выжить внутри одного из них. Но важнее другое: Whalefall — это история отца и сына и того груза, который каждая сторона этих отношений может на себя взвалить, если не быть осторожным. Путешествие Джея внутри кита захватывает, но именно его путь сквозь горе и память об отце цепляет сильнее всего.
Без спойлеров скажем так: отношения Джея и его отца раскрываются с той искренностью, которой сегодня катастрофически не хватает большим фильмам. Многие режиссёры соблазнились бы убрать эмоциональные сцены из третьего акта или хотя бы пошутить над ними, чтобы не выглядеть слишком сентиментально. Даффилд даже не думает об этом — он выводит эту составляющую романа на первый план и почти провоцирует зрителя не полюбить её.
Именно эта честность выделяет Whalefall среди собратьев по жанру. Ну, и ещё звуковой дизайн, который врезается в память надолго.
Актёрская игра и продакшн
История и персонажи в порядке, но главный удар наносят игра Остина Абрамса и техническое мастерство всей команды. Тот, кто видел «Смертельное оружие» (КП: 8.0⭐, IMDB: 7.6⭐) или «Обитель зла» (КП: 7.6⭐, IMDB: 6.6⭐), знает: Абрамс не боится рисковать. Он без проблем ставит на кон тело и эго ради роли, и Whalefall — идеальный полигон, чтобы показать, на что он готов. Парень умудряется передавать эмоции через дыхательный аппарат так, как большинство актёров не могут с полной свободой лица и рта. Он выкладывается по полной, подчёркивая жестокость испытания Джея. Это дерзкая, ослепительная работа, которая закрепляет за Абрамсом статус одного из самых смелых молодых актёров современности.
Абрамс заслуженно получит свою порцию похвалы, но без разговора о звуке и музыке рецензия на Whalefall была бы неполной. Сложно вспомнить, когда звук играл настолько важную роль в подобном кино, превращая просто хороший фильм в незабываемый опыт для большого экрана.
С первой секунды, когда Джей погружается в воду, понимаешь: звук здесь будет другим. Шум волн мгновенно обволакивает, заставляя сердце биться чаще. Когда появляется кит, всё переходит на новую скорость. Каждое движение гиганта, каждый хруст костей Джея отдаётся в позвоночнике. Звуковой дизайн буквально проглатывает зрителя целиком, демонстрируя мощь большого экрана так, как это удавалось единицам.
Вишенка на торте — музыка Джозефа Трапанезе. Она большая с заглавной буквы: даёт и забирает ровно столько, сколько нужно, чтобы задать темп. В один момент, когда кит устремляется к поверхности, барабаны пробивают насквозь, превращая просмотр в полновесный аттракцион.
Вердикт
Whalefall — это много всего сразу: пугающий, впечатляющий, трогательный, немного слезливый, невероятно искренний и абсолютно запоминающийся. Но главное — уверенный. Такой уверенный, что с первых секунд понимаешь: тебя ждёт нечто особенное. Именно эта уверенность превращает потенциально средний фильм в картину, которую будут пересматривать и обсуждать годами.
А пока остаётся только гадать, как Даффилду удалось провернуть такой фокус. И ждать, что он выкинет в следующий раз. Уж если человек смог заставить зрителей сопереживать парню внутри кита, ему точно по плечу любой материал.
«Кит: Во тьме глубин»
